魏山水-中国青山绿水画的开端始于哪个朝代？

中国青山绿水画的开端始于哪个朝代？

大家有人去过魏山水景区吗？

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魏山水景区目前怎么样啊？

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古代文人常常寄情山水，原因何在？

魏晋山水田园诗代表作

中国山水画的发展史

魏晋山水诗对园林有何影响

魏晋南北朝的文人园林基本可分两类。一是山居别业园林。经营者多为退隐的朝臣，他们凭籍丰厚的家产，占有山林良田，再结合有利的自然环境兴建山居。二是城市的宅园，多是在朝权臣的居所。由于自然条件限制，以挖池堆山等人工景观的构筑居多，但审美取向上仍与山居一致，推崇“有若自然”。

山居别业园林的特点

山居别业园林是文人归隐或告老还乡时寄情山水的场所，它们规模较大，常是顺应天然地形，因地制宜地规划而成，如石崇的金谷园、谢灵运的始宁园。在园林意趣上，注重园景的勃勃生机之情意，通过水景、草木、动物来彰显出园林的生机。注重淡泊洁雅之清远，借清远的园景来超越心灵，感受情脉悠悠的自然运脉。注重庄园景观要素在“上下、内外、远近”等各角度的整体和谐美，与山水诗画注重山水的全景格局一样，即使是规模较大的山居别业园林也较注重山水的全景关系。园林中的建筑也尽量和山水景观配合，并懂得借景、对景、框景的手法展现园林景观的整体性。园林中花木的配置除了考虑其实用性之外，也注重通过其搭配来提升环境的美感，如刘孝标的金华山居内，把异形异色的植物集于一园，使园中树形姿态各异，颜色姹紫嫣红；且树景与建筑相映衬协调，枝条轻垂在屋侧，绿叶笼集在窗前。

城市宅园的特点

城市宅院常常是在朝权臣的居住之所，它们与庄园别业园林相比空间狭小很多，如北魏张伦宅院。营构丰富的山水、建筑于空间较狭窄的城市宅园，需要和山水画一样把握好山水、建筑的空间形象的整体节律。在造园手法上使用“小中见大”的理念：不再以巨大的景观体积和数量来填充空间，而是深入地把握各景观要素的规律，把景观要素的丰富形态搭配到远近、高下、阔狭、幽显、开阖等空间中，展现出全景的、纡余委曲的空间布局。如张伦庭园——“决石通泉，拔岭岩前。斜与危云等并，旁与曲栋相连。下天津之高雾，纳沧海之远烟”。小小园中何以容纳危云高雾、沧海远烟，山岭溪涧；其空间关系——“前”、“斜”、“旁”、“下”，何以衔接的如此之顺畅；何以让人感受到“五寻百拔，十步千过，则知巫山弗及，未审蓬莱如何”？唯用“小中见大”成功把握了园林空间的“整体写意”而已。除了整体写意外，还要结合“局部写意”，通过对景物个体的局部把握，令人产生完整的意境联想。梁代沈约描述其宅园景观道：“虽云万重岭，所玩终一丘。阶墀幸自足，安事远遨游”，用“阶墀”前的“一丘”来体现“万重岭”的整体意境。这种手法在魏晋南北朝时期已较受欢迎，又如以“一寸二寸之鱼，三竿两竿之竹”来写池塘鱼群、山间竹林之意。由于园主高深的文化修养，所造之园除了山水建筑的视觉感受上散发着浓厚的诗情画意气息，甚至直接借题景，刻石，楹联等文学途径来暗示景物的神韵，促使“情”“景”的交融。这种迥异于世界其他园林文化的创作意匠，在此时期也已经较为频繁地出现。如刘宋的刘勔，借东晋谢安的“高卧东山”之中“东山”二字来命名所造之园，标显自己超然出世的隐逸情怀。这种文人题词、刻石的习惯对后期古典园林的影响也很深，至清代园林达到了蔚为大观的境地，成为中国古典园林的特色之一。在园林营造手法上开始使用叠山理水的技巧，使构造的山水景观“虽有人作，宛自天开”。如《晋书》中有记载“牙为道子开东第。筑山穿池，列树竹木……道子谓牙曰，上若知山是板所作，尔必死矣”，用板所造的山形象逼真，可见当时叠山技术已经比较高超；在这一时期的理水，主要是对周围已存在的水体的利用，先选择“前临清渠”的位置，再以“瀑布之壑”的方式构筑人工水体。自魏晋南北朝开始，叠山理水逐步成了中国古典园林必不可少的造园技艺，用其来构造山嵌水抱的景态，细致地传达出意念隽永的山水美。

魏晋南北朝时期特定的政治环境下，人的思想从“唯儒家名教是尊”转向“探索名教与自然的关系”。在真诚面对自然时，人的山水审美能力得到了发展，使得山水诗画在中国文学艺术的茂林中发芽成长。人的思想、山水审美能力为主观因子，庄园经济为客观因子给了文人园林诞生的契机，使中国古典园林得以在魏晋南北朝萌发出新枝丫。